2010年5月5日

DXPresentation:高橋流簡報軟體DXPresentation中文版推廣網站

http://myread02.ntype.tw/dxp/

DXPresentation是由橋本直之先生所製作,在Windows平台上的3D多媒體簡報工具;為編寫較難上手。

這邊與Tiberius合作,製作了(大部分)中文版翻譯與網站。日文範例檔也已翻成中文範例檔,特效翻譯則有阿簡提供。

下一個製作階段想要徵求DXP中文簡報檔案,製作成影片並上傳。

2010年3月31日

《戰慄迷宮3D the shock labyrinth 3D》:清水崇的恐怖群像劇

在老虎城看的,包場看果真很舒適。包場其實是因為沒有人要看…因為在網路上的影評相當苛刻的樣子,不過對我來說,有兩個點就必看了:

1. 清水崇監督
2. 拍攝地點的富士急顫慄迷宮是真有其地

所以說以上兩點加起來,對一個恐怖片迷來講,絕對是值得一看的。就像《美髮屍EXTE 》劇情再怎麼爛,有了栗山千明(又長又直的黑髮),每個女主角都是黑長髮…就讓我這長髮控(下略)

說遠了。

回到本片,似乎在劇情、嚇人及3D效果上都有抱怨,基於之前看過「輪迴」(清水崇, 2005)的經驗,這表示清水崇想要的恐怖已經不單純是嚇人的可怕了。

重新回到「咒怨」,清水崇獨特的切入視點,是以房屋為中心,看似一群人進入鬼屋的故事,但咒院卻把故事的主角從電影男女主角轉移到鬼屋內的空間與時間,以佐伯一家的悲劇為主,怨念轉移到房屋,再漸次轉移到他人身上。普通的鬼片作法,則是盡量不讓觀眾看見鬼怪本身,也就是說,恐懼是無形的。清水崇強調的不同點,就在於恐懼的來源不只有一個故事,有一個方式(pattern),還有一個明顯的形象。進而讓觀眾發覺恐怖可以在我們日常生活的周遭出現。

把日常感推到極限的是「稀人marebito」,藉由與人外女孩相處的過程,進一步面對恐懼的主題。在《輪迴》中,可怕的已經不只是幽靈,前世今生的牽扯把一部屬於恐怖片的單純「鬼嚇人」進階到「人自己才是最可怕的」意義上,不像是德州電鋸殺人狂那樣屬於恐懼他人,而是恐懼自身。

「戰慄迷宮3D」 的恐懼,在於朋友間的關係,從過去的記憶而來。這樣聽起來很像《I Know What You Did Last Summer》,不過故事到後來才發現女主角(略)。整個劇情的進行方式像《輪迴》那樣,把過去與現在交錯,最具代表性的是以前小時後的主角群覺得被人追的原因,就是長大後的主角群進入迷宮的事件。這則設定把故事升級到命運的層次,也就是女主角由紀之所以會衰落螺旋梯的原因,是因為長大後的自己把小時後的自己逼得往迷宮裡亂跑四散。宛如套套邏輯似的事件順序設定,才是顫慄迷宮恐怖的主題。

劇情中有很多部份的演出,我認為是為了展示戰慄迷宮的實景(尤其是賢最後在醫院中亂跑的那段),畢竟原案是顫慄迷宮提出的,這點就沒辦法了吧。

3D的部份,有人一直抱怨3D不明顯,說認為兔子才是全篇3D最明顯的地方。反過來說,只有以3D動畫做出來的效果才明顯,實景3D一點都不明顯吧?這應該是沒辦法的事情,看電影的途中我有試圖遮住單眼看,(XPAND系統)景深變得異常明顯,相當有臨場感,人物的臉也變得立體了,美少女的演出就很棒…(咳)像是看照片與看實景的差別。

故事看不懂的部份,我在想是由於劇情把過去和現在(以及脫離病院之後)不斷交錯演出,導致混亂,我做了一份戰慄迷宮3D故事圖表。把重要的故事劇情順序寫上去了。這部份才是戰慄迷宮3D的精華,因為劇情本身也是一個迷宮,在最後刑警對整個事件做的最合理推論(賢才是兇手),也是迷宮的佈局之一,網路上看到不少誤解這是解答的評論。

那麼,這次清水崇想表達的恐懼是什麼?端看劇本著力在主角群過去與現在的關係上,可以說這是一部青春群像劇呢。例如姊妹之間,妹妹美由對聰明美貌兼備姊姊由紀的嫉妒,由紀對賢的愛慕,那之後由愛轉恨;唯一一對情侶,盲眼的凛與元樹各自的告白。劇中每個人都有種「事情不該是這樣子發生,我們之間怎麼會變得如此」的囈語。清水崇所作的詮釋,反倒在充斥著狂人與鬼怪的恐怖片競賽中,開闢了一片新的道路。

2010年3月19日

關閉Google Chrome瀏覽器的自動翻譯選項

Google Chrome 4.0這個選項實在很煩,開始自動升級之後災情到處傳出,就貼上來用。


在翻譯列右邊有「永遠不要翻譯日文」,選擇之後就不會再翻譯日文網站。遇到其他語言(例如英文、德文)也用同樣方式操作就好。
如果選「永遠不要翻譯此網站」,那麼到了其他日文網站還是會跳出來同樣的選項。


如果你用的是Google Chrome dev版,下面有更一勞永逸的選項:

2010年2月21日

續.再說中二病。以及中二病使用說明書。




我也不曉得為何中二病系列文章「中二病」、「台大病」「再說中二病」如此熱門,尤其又是從某島來的連結最多…

尤其最近又出了本「中二病使用說明書」,看是看了…結果內容跟期待中的不同,雖然標題上寫名了「使用說明書」,結果內容卻是一大堆條列check box,嗯?好像跟使用說明的宗旨不太一樣…不是教你怎麼發揮中二病嗎?從用途來說,把中二病徵(?)列出來;書中有分出各種類型的中二病徵,幫中二病分類了…應該是可以確認自己的症狀,然後取其不足加強吧?是這樣使用嗎?否則怎麼叫「使用說明書」呢?(笑)

回到本題討論中二病。

之前對於中二病的評語,現在看都覺得沒有寫到重點。難道會出現像中二病的症狀,不是因為覺得自己不特別、不重要。也就是遭周圍輕視,想引起注意…更正面的說,想要別人重視自己,並且想要成為幫得上忙、團體中不可或缺的一份子。只是用錯了方法表現

因為並沒有人教過他們怎麼融入團體的方法,偏偏又急於表現,於是他們從漫畫、流行文化等學來的東西,讓自己成為特別的、不可或缺,成為主角的方法…我想你知道為什麼總有些老師、父母會把小孩學壞的原因歸咎在漫畫、電玩身上。常常無法從漫畫解析出主旨,直接模仿的結果是非常糟的,更別談老師父母的解讀力也同樣低落。

打破魔鏡

幾乎所有人都知道白雪公主中,壞心皇后的魔鏡。

「魔鏡呀魔鏡,誰是世界上最美麗的女人?」
「就是皇后您。」

魔鏡的吹捧,讓皇后陷入了自戀情節,然後在無法接受別人比她更美麗的事實,千方百計想殺死白雪公主。以魔鏡比喻中二病,魔鏡就是讓皇后無法脫出自戀,在不知不覺中將自戀錯誤認知為自尊。於是自戀情節受到傷害便等於了自尊受到傷害,進而對他人採取報復。這樣的例子,我想覺得身邊某某人就是中二病的讀者一定都不陌生。

已經陷入魔鏡的人,都必須自己打破這面魔鏡。

需要長時間輔以溝通與關心,一步步建立真實的自我認同。對魔鏡有自覺的人,不妨放下身段,讓周遭人瞭解你有興趣的東西是怎麼一回事,並且學會瞭解別人:她有她的美,我有我的。

2010年1月1日

《天外奇蹟 Up》觀影心得:從失去到療癒


就我看,《天》片的主題是從失去到療癒的過程。劇中老人主角卡爾面對人生末年,漸漸無法實現夢想,並失去最愛妻子艾莉,在現實的逼迫下毅然踏上前往天堂瀑布的旅程。
這就是本片前十幾分鐘的概要,為何要用如此長的篇幅敘述,與從來的皮克斯動畫電影完全不同。本片的主要敘事對象已經從小孩變成大人了,被騙進戲院的觀眾可能都很傻眼,我剛開始也以為是走喜劇老路子,但是片頭十幾分鐘完全打破我的幻想,也從來沒想到會用這麼重(與其他皮克斯動畫比較)的現實情節。
片中一次又一次打破了為了前往天堂瀑布的旅費存錢桶,而阻礙在前的偏偏都是小事,修補輪胎、住院、屋頂漏水(片中不是漏水的程度而已啦XD),「冒險精神」(Spirit of Adventure)對現實人生來說如此遙不可及。
正因如此,以氣球將整棟房子飛向天空,才會顯得大膽並有打破限制的快感。

不像傳統故事目標,房子一下子就到了天堂瀑布,大部分時間用於房子綁在身上走過一段不遠的路到達天堂瀑布,這其中有很多故事,每個角色都有特殊的意義,使片中的超現實又結合現實。例如兒時英雄(也是夢想起源)的冒險家查爾斯,轉為為了追求名利的壞角色並試圖燒毀卡爾的飛行屋時,那壞到極點的表現,從空中墜落之後也沒有再追述下文,夢想幻滅到壞角死亡使原應充滿童話氣息的《天》片更顯得十分老成。
老人卡爾在把房屋拖到天堂瀑布(夢想)與聽從男孩羅素(名言:Well, I gotta help you cross something)拯救凱文大鳥的二擇下,慢慢接受了男孩羅素、大鳥凱文、狗狗Dug,從拋開家具(累贅與回憶)讓房屋再度起飛,戴上男孩羅素的勳章帶,最後目送飛行屋(冒險家查爾斯被代表追求夢想的氣球絆住從天空跌落真是經典的表現)老人卡爾漸漸能放下心中不捨的種種,終究救回了男孩與大鳥,完成了真正的冒險。
片尾由老人卡爾為男孩羅素授勛「艾莉勳章」,那是妻子艾莉小時後所送給老人卡爾的,男孩羅素的家長究竟為何沒有上台,已經不是探究的重點,這個演出為老人羅素活在回憶中的生活劃下句點。從此走出狹小的生活圈,與男孩羅素還有一大堆狗熱鬧的生活。對男孩羅素可以吐槽的點多到不行,但是不損角色的含意:「冒險精神」,片尾看見老人卡爾與男孩羅素學習電腦、看電影、出去玩等等。老人羅素終於找到他自己的冒險,生活重心從過去放到了現在。完成了整個療程。
全片真正奇蹟的地方,應該在飛行屋又落回天堂瀑布,完全了故事中的缺憾,也完美了老人卡爾與已故妻子艾莉的愛情故事。